In Zusammenarbeit mit @theheraseries

Während wir die Verantwortung des Lebens jonglieren, vergessen wir oft, dass wir Ruhe und Selbstfürsorge brauchen und verdienen. Ein Merkmal der menschlichen Psychologie ist, dass wir viele Selbste in uns tragen können, und wir suchen in der Kunst einen Halt, wie eine Art psychologische Form, um eine hilfreiche Vision der verschiedenen Aspekte unserer Persönlichkeit zu erhalten.

Schon wenige Minuten, die man regelmäßig der Kunsttherapie widmet, können sich positiv auf die Stimmung auswirken. Die aufstrebende Künstlerin Leonie Psillis setzt sich leidenschaftlich für die Stärkung von Frauen und die Förderung der Selbstliebe durch ihr Kunstprojekt „The Hera Series“ ein. Leonie arbeitet mit verschiedenen Medien wie Malerei, Zeichnung und Skulptur und lässt sich von der Fluidität der menschlichen Form und den Verbindungen zwischen Körper, Intimität, Vielfalt, Liebe und Verlust inspirieren. 

Ein Q&A mit Leonie Psillis

_________________________________________________________________________

Fiel es Ihnen leicht, Kunst zu schaffen?

Ich glaube, ich war schon immer kreativ, seit ich klein war, habe ich Kunstkurse belegt, aber nach der Schule bin ich direkt in die Geschäftswelt eingestiegen und hatte keine Gelegenheit, mich auszudrücken. Erst im Erwachsenenalter fand ich den Raum und die Zeit, die Pinsel herauszuholen und zu sehen, wozu ich fähig war. Ich musste dafür Platz in meinem Leben schaffen.

Welchen Rat würden Sie einem Anfänger geben, der Kunst schaffen möchte, um Stress abzubauen oder Selbstdarstellung zu kultivieren?

Konzentrieren Sie sich nicht auf die Technik, lassen Sie die Dinge einfach fließen und kaufen Sie keine teuren Materialien. Verwenden Sie Ihre Hände, um die Textur der Materialien zu fühlen, toben Sie sich aus und Sie werden Ihren Rhythmus finden. Alles, was Sie auf diese Weise schaffen, wird authentisch Sie und Ihr eigener Stil sein. Wenn Sie eine Technik wünschen, gibt es auch viele Gemeinschaftsprogramme. Ich finde, meine Kunst wächst mit meinen Erfahrungen.

Ihre Arbeit ist in IG-Feeds zu sehen, wird in begehrenswerten Häusern und neuerdings auch auf Handyhüllen ausgestellt. Ihre Arbeit wird von vielen geliebt, was hat Sie überhaupt dazu bewogen, mit dem Illustrieren zu beginnen?

Ich wollte mir die Zeit bei der Arbeit vertreiben, ich war schon immer ein Kritzel-Künstler und kam immer wieder zu denselben Formen und Linien zurück und ich wusste nicht, was ich da schuf, aber ich konnte nicht aufhören. Es war mein Ventil.

Erst Jahre später begann ich, mich wirklich damit zu beschäftigen. Ich bewundere meine Cousine sehr, und eines Tages unterhielt ich mich mit ihr, und sie war sehr niedergeschlagen, sie war so wunderschön, und ich hätte nie gedacht, dass jemand wie sie solche negativen Gefühle sich selbst gegenüber haben könnte, und da fand ich meine Berufung, ich wollte die Frauen um mich herum ermutigen, sich durch meine Kunst so zu akzeptieren, wie sie sind.

Wie kann Kunst schaffen helfen, wenn es im Leben schlecht läuft?

Kunst ermöglicht es mir, mich nur auf das zu konzentrieren, was vor mir liegt, und alles andere tritt in den Hintergrund. Es half mir auch zu erkennen, dass die Dinge, die mich störten, nicht so groß waren, wie ich dachte, und die Konzentration auf die Kunst hilft mir einfach, mich zu beruhigen.

Wie kommen Sie mental „in den Flow“, bevor Sie ein neues Kunstwerk beginnen?

Ich beginne tatsächlich mit einem einfachen Textmarker (von meinen Kindern) und kritzle Formen und Linien, immer wieder, dehne meine Handgelenke und wiederhole den Vorgang. Ich stelle fest, dass ich dadurch neue Formen und Wege zur Neuerfindung des Körpers sehe, einen neuen Blickwinkel, den ich vielleicht noch nie zuvor berührt habe. Ich nenne sie meine wilden, verrückten Linien, ich liebe sie wirklich, und sie sind mein Aufwärmprogramm.

Was inspiriert Sie so sehr an der weiblichen Form?

Ich liebe die Schönheit, ich lasse mich von den Frauen in meinem Leben inspirieren, und die meisten Frauen, die ich auf Papier zeichne, zeigen nicht die Körperform, die vor mir liegt – sie entwickeln ein Eigenleben, denn wenn ich zeichne, integriere ich ein Element weiblicher Stärke, das man von außen nicht sieht. Wir sind alle so mächtig, wir sind Maschinen und wir sind so fähig. Das möchte ich würdigen, denn es wird immer noch so unterschätzt.

Welche Selbstzweifel hatten Sie als Künstler und welche Strategien können Sie empfehlen, um diese zu überwinden?  

Der Hauptzweifel, der von Zeit zu Zeit aufkommt, ist, ob andere meine Arbeit mögen werden, und man muss widerstandsfähiger sein, wenn man seine Arbeit der Öffentlichkeit präsentiert, aber ich habe eine großartige Gemeinschaft, die mich unterstützt. Ich denke, es ist wichtig, authentisch zu sein und sein authentisches Selbst zu bewahren, wenn man Kunst schafft, der Rest spielt keine Rolle. Ihre Kunstwerke werden Ihnen auf diese Weise ganz natürlich zukommen.

Wo kann man Inspiration finden, wenn man mit der Kunst beginnt?

Ein Großteil meiner Arbeit ist von den Großen (Matisse und da Vinci) inspiriert, und es gibt so viele erstaunliche australische Künstler, die ich in letzter Zeit über soziale Medien entdecke. Ihre Erkundungsseite ist ein großartiger Ausgangspunkt. Sie können auch Ihre Umgebung betrachten und sich von den Dingen inspirieren lassen, die Sie glücklich machen oder eine Art von Emotion in Ihrem Leben hervorrufen

Um Leonies Kunstwerke zu sehen und alles über ihren Werdegang als Künstlerin zu lesen, besuchen Sie @theheraseries